视频剪辑的三十个技巧

画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，可采用非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调。构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图，尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。

二十善于交流：交流可以使自己的知识不断更新，可以从别人的成功经验和失败教训中发现自己的不足，对快速提高视频剪辑制作水平有很大的帮助。二十重视收集和记录：平时有好的创意和想法要有做记录的好习惯，重视素材的收集，为影视制作剪辑提供良好的借鉴。

要想有效地运用这一套不露痕迹的剪辑技巧，在镜头的衔接上就必须符合观众的观看心理。电影理论家巴赞曾就这一点把电影和舞台剧作过比较。在观看舞台剧时，观众的目光很自然地随着戏剧自身的逻辑、舞台上的对白和演员的走位及手势从一个角色转移到另一个角色。

多多剪辑 熟能生巧是技术行当进步的不二法门。多多剪辑，不断总结反思，是提高视频剪辑水平必经之路。如果想不到很好的视频主题，可以试试混剪或二次创作，来保持自己的剪辑状态。针对某些方面剪辑 剪辑不能盲目，乱剪出来的视频不会带来提高，可能只是单纯的浪费时间。

快速分割视频片段 在电脑端打开爱剪辑，导入视频。然后点击右侧视频预览区下方的向下凸起的时间轴，调出“创新式时间轴”快捷键：Ctrl+E，放大时间轴，鼠标定位到分割的时间点，点击界面上的“剪刀手”图标（快捷键：Ctrl+Q），即可一键分割视频。

做视频剪辑是非常累的，因为需要你的思路特别的清晰，那么每一步都要做的特别的准确。总之这是一个细心的工作，所以每一个片子和这片子的衔接呀。或者这个字幕添加是从哪边出呀，这个都需要你反复的去做，然后达到一个适应的程度，这样会给人带来一种美感。

视频一级调色二级调色

一级调色在影片的后期制作阶段进行，主要关注整体色彩的调整，如色彩还原和色彩平衡。二级调色则发生在影片的剪辑阶段，专注于单个镜头的色彩调整，包括色彩分离和色彩匹配。 调色范围有别 一级调色涉及的是影片整体的色彩，例如色彩饱和度、亮度和对比度的调整。

调整范围：一级调色主要针对整个画面的颜色、明暗度和对比度进行调整。二级调色则专注于局部的色彩、饱和度、亮度等细节调整。 调整难度：一级调色通常使用曲线、色阶、亮度/对比度等基础调整工具，相对简单易学。二级调色则需要运用更专业的工具和技巧，如渐变映射、色彩平衡、图层混合等，难度较高。

一级调色是视频制作中的基础环节，对于确保视频质量至关重要。而二级调色则能够进一步提升视频的视觉效果和情感表达，使观众更加沉浸在故事情节中。通过精细的二级调色，可以营造出不同的氛围和风格，增强视频的观赏性和艺术感。因此，在视频制作中，一级调色和二级调色都是不可或缺的重要环节。

一级调色关注于影片的整体色彩校正，确保不同片段之间的色调一致性，建立起画面的基础色彩风格。 二级调色则是在一级调色的基础上，对每个单独的画面进行更为细致的调整，以体现调色师的个人风格，从而让影片的色彩更具特色。

二级调色是在一级调色的基础上，对每个画面进行更为细致的调整，以体现调色师的个性化风格。这可能包括对特定色彩的强化或削弱，以及色彩色调的微调，从而增强情感表达或氛围效果。 三级调色：三级调色则更加深入，可能涉及到特效的添加和色彩的创意运用，比如为影片增添梦幻效果或特殊色调。

影视后期视频剪辑技巧

1、动作剪辑点聚焦于主体动作的连贯性，它不仅要求叙事清晰，还要保证镜头间的视觉流畅。两种常用的寻找方法是：一是选择动作高潮处作为剪辑点，如甲挥拳打向乙的瞬间，这样既符合视觉美感，又确保了动作的完整传递；二是利用人眼的视觉滞留规律，选择动作完成1/4或3/4处进行剪接，消除跳跃感。

2、使用曲线工具更易控制画面局部的调整。 对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

3、制定剪辑计划： 首先确定MV主题和情感，然后选择合适的素材并制定剪辑片段顺序。 选取素材： 选择合适素材是影视后期MV剪辑的关键环节。可以从电影、电视剧、纪录片、广告、音乐视频等多种来源找到合适素材。

4、影视剪辑需要注意以下要点： 闪白： 合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高Gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。